Jun 10, 2023
As elaboradas máscaras de Bali oferecem uma conexão com os deuses
Usando o rosto de Patih Manis (acima), um personagem dos dramas de dança de Bali,
Vestir o rosto de Patih Manis (acima), um personagem dos dramas de dança de Bali, significa mais do que simplesmente colocar um tapel ou máscara.
"Quando você dança com um tapel e executa seu personagem, você passa por uma transformação", diz I Made Bandem, estudioso e professor de artes balinesas - e dançarino por sete décadas. "Você deve 'casar' essa máscara e fazer oferendas rituais para criar unidade entre você e o tapel. Muitos dançarinos dormirão com a máscara ao lado deles, para que possam aprender seu verdadeiro caráter."
Tapel esculpido à mão é parte integrante de Topeng Pajegan e Topeng Panca, dramas de dança frequentemente realizados em festivais de templos e rituais familiares em toda esta ilha indonésia. As máscaras, juntamente com trajes elaborados, música hipnótica e movimentos staccato - às vezes apenas dos dedos - encantaram o público balinês desde o século XVII.
As histórias encenadas em Pajegan e Panca contam a história do povo balinês, e os personagens nunca mudam: sua aparência, movimentos, papéis e até a ordem em que surgem permanecem os mesmos. No entanto, apesar dessa estrutura, o topeng deixa espaço para uma grande liberdade artística. Sem roteiro e sem arranjo musical prescrito, toda a apresentação (que pode durar cerca de quatro horas) será uma improvisação - dançarinos e músicos se inspirando uns nos outros.
Bali tem um rico legado de artes cênicas, e o registro mais antigo de danças de máscaras na ilha data de 896 DC. As várias formas de dança, gamelão (um conjunto tradicional) e marionetes de sombra, cada uma tem sua própria função, a mais básica dos quais é para agradar as divindades e, embora sejam parte integrante das cerimônias religiosas, algumas apresentações e tipos de dramas são considerados mais sagrados do que outros.
"A maioria das danças que os turistas assistem - como a dança kecak no Templo de Uluwatu e a versão turística barong em Batubulan - não são as danças sagradas", diz a artista brasileira Allegra Ceccarelli, que estudou a dança e a cultura balinesa com algumas das mais famosas da ilha. reverenciados mestres desde 2015. "Você só poderá ver danças verdadeiramente sagradas se for a uma cerimônia de templo real, onde há tantos aspectos que contribuem para a performance espiritual. Quando uma dança é retirada do ambiente ritual, ela torna-se apenas uma dança."
Veja como se aprofundar nesta forma de arte balinesa por excelência.
"Cada máscara sagrada esculpida aqui em Bali tem seu próprio espírito", diz o aclamado fabricante de máscaras de sexta geração Ida Bagus Anom Suryawan. "Se o dançarino da máscara observou todas as oferendas e cerimônias necessárias e foi disciplinado em seu treinamento, quando um dançarino coloca a máscara para uma apresentação, seu corpo geralmente se torna um meio para o espírito."
Suryawan, que também é dançarino de máscaras e marionetista habilidoso, trabalha em sua escultura na varanda de sua casa perto de Ubud. A cidade fica a meio caminho entre os picos vulcânicos de Bali e o mar, e é frequentemente descrita como o centro cultural e artístico da ilha.
Apesar da popularidade da cidade entre os viajantes, o ar ao redor de Ubud ainda é muitas vezes misturado com delicadas gavinhas de incenso, e as calçadas estão repletas de canang sari, as oferendas florais feitas diariamente aos deuses hindus. As ruas de Ubud - repletas de veículos e turistas - estão repletas de joalherias, barracas de arte, butiques de roupas e lojas que vendem esculturas de madeira. Os estandes vendem ingressos para apresentações do kecak "dança do fogo" ou dança mística do barong. Escondidas atrás de paredes esculpidas, galerias encantadoras abrigam obras de alguns dos artistas mais reverenciados da ilha.
Embora vários artistas tenham transformado seus ofícios herdados em uma fonte de receita, a arte e as performances que até quase um século atrás eram quase sempre criadas apenas para fins rituais ainda permanecem parte integrante da sociedade hindu balinesa. Para o povo balinês, uma máscara sagrada, por exemplo, é muito mais do que uma peça ornamental de madeira, e uma dança mascarada não é simplesmente um espetáculo fascinante. Ambos fornecem um meio de se conectar com os deuses e ancestrais e oferecem uma união viva e respiratória com niskala, o mundo invisível.